Te recomendamos 5 artistas que no deberías perderte en la edición 2025 de RIT/MO. El festival que se celebra el 30 y 31 de mayo en Atarfe, Granada.
RIT/MO es uno de esos festivales “delicatessen” que se celebran en nuestro país. Los próximos 30 y 31 de mayo celebra su edición 2025 en Atarfe, Granada. Este festival de aforo reducido, y caracterizado por celebrarse en plena naturaleza tiene un cartel enviable. Aquí te desglosamos nuestros 5 imperdibles de esta edición.
Jasss b2b John Talabot
Silvia Jiménez Álvarez, conocida como Jasss, es una artista sonora, productora y DJ radicada en Berlín, nacida y criada en Asturias. Jiménez comenzó su carrera como DJ y ha formado parte de la escena electrónica en España desde principios de que tenía veinte años. Su experimentación con la producción de música electrónica se inició en 2010, editando grabaciones de campo tras mudarse a los Países Bajos. Un año después se trasladó a Berlín, donde comenzó a participar activamente como DJ en el circuito electrónico.
Su álbum de debut, Weightless (2017), marcó el inicio de una intensa gira mundial. Este trabajo demostró su enfoque visceral hacia la composición vanguardista, algo que reforzó en 2018 con un directo titulado STEAM, desarrollado junto a la artista visual Theresa Baumgartner.
Con motivo del estreno de su live STEAM en España, en DNIT (CaixaForum de Barcelona), nos respondió a estas preguntas que van más allá de su música y nos dibujan, por encima, la personalidad que la nutre.
John Talabot ocupa una posición bastante singular en el panorama electrónico actual. Un espacio que se ha forjado a sí mismo manteniéndose fiel a una visión artística de amplio alcance y convicciones específicas. Su enfoque abierto a la hora de crear, coleccionar y tocar música le permite sentirse tan cómodo en el escenario principal de un gran festival de verano como en un pequeño club local, ganándose el apoyo tanto del fan ocasional como del conocedor exigente.
Hoy en día, sigue innovando, siguiendo sus instintos en lugar de sus estratagemas. Para ello, prioriza el diálogo continuo con artistas afines. Su alianza con Axel Boman en Talaboman acaba de dar origen a un nuevo sello discográfico, y su dúo Lost Scripts con Pional sigue ofreciendo destellos de brillantez, pero estos son solo dos de los numerosos proyectos conjuntos que tiene actualmente en marcha. Algunos podrían anunciarse pronto, otros quizá nunca vean la luz, pero lo más importante: mantienen el flujo de ideas. Una necesidad de descubrimiento que también define su incansable búsqueda musical, convirtiéndolo en uno de esos raros DJs que pueden yuxtaponer con facilidad eficacia, riesgo y revelación. Sus sesiones nocturnas son difíciles de olvidar, con ejemplos notables en salas y festivales como Sónar, Pickle Factory, Moog o la Galería de Arte y Museo Kelvingrove de Glasgow.
Además de tocar música, su labor como comisario musical sigue expandiéndose, habiendo comisionado escenarios en festivales como Primavera Sound o Nuits Sonores, o llevando las noches de su sello Hivern Discs a clubes de toda Europa.
En muchos sentidos, su trabajo con el sello representa su comprensión de la música: rigurosa y comprometida, pero siempre dinámica y abierta a lo inesperado. Porque si algo ha dejado claro John Talabot durante la última década es que el crecimiento siempre surge de la voluntad de seguir explorando. Su reciente incorporación a una agencia como futura, con la que comparte tantas afinidades, solo puede significar que nuevos caminos están listos para ser recorridos.
Legowelt
Legowelt, otra figura clave de la electrónica de los Países Bajos y también muy vinculado a Dekmantel, aterriza en RIT/MO con su característico sonido analógico, que fusiona electro, techno, house e italo-disco con una estética retro-futurista única.
Ha pasado por los escenarios de los festivales más importantes del mundo, y su actuación en RIT/MO brindará una oportunidad única de verlo en un entorno cercano y especial.
Legowelt es conocido por su ecléctica fusión de techno, electro y house, Danny Wolfers, el artista detrás de Legowelt, se ha labrado un reputado lugar en la música electrónica, no solo por sus memorables actuaciones en vivo, sino también por su impresionante trayectoria discográfica. Desde sus inicios en La Haya, Holanda, Legowelt ha forjado un camino distintivo en el mundo de la música electrónica. Su discografía es un testimonio de su evolución y diversidad artísticas, abarcando un amplio espectro de estilos y experimentos sonoros. Cada uno de sus álbumes refleja una madurez y profundidad que son emblemáticas de un artista de su estatura.
oma totem
Con un nombre inspirado en una escultura de Danh Vo y una juventud dividida entre las colinas de Catalunya y la vida nocturna de Barcelona, oma totem crea música que conecta tanto con la mente como con el cuerpo. Basado en sus actuaciones en vivo impulsadas por hardware y sus sesiones de DJ hipnóticas, su creciente catálogo de lanzamientos abarca percusiones intrincadamente tejidas, jams de hardware influenciados por el digidub y música de baile cerebral para las horas más profundas de la noche.
Capaz de ofrecer tanto sets de club en horario de máxima energía como sesiones downtempo experimentales, también ha desarrollado un espectáculo audiovisual completo llamado solids, en colaboración con sol i serps (Crisantos Castella y juns). Además, es la mitad del dúo experimental multimedia res_és_nostre (también junto a juns). Desde su base en Barcelona, donde trabaja como manager del sello Hivern Discs de John Talabot, oma totem ha llevado su música a lugares como Sicilia, Ámsterdam, Hong Kong, Ciudad de México, Berlín y Londres, mientras mantiene su presencia en la capital catalana como performer en vivo, DJ y ocasionalmente como promotor.
Kia
Kia posee un oído exquisito para descubrir gemas musicales, una habilidad sofisticada para contar historias y una energía vibrante que atrae a las personas, ya sea entre bastidores, detrás de los platos o en la pista de baile. Como directora de los sellos Animalia y Cirrus, esta artista de Naarm/Melbourne se ha convertido en una de las fuerzas que impulsan los matices orgánicos y caleidoscópicos de la música electrónica a nivel mundial.
Detrás de los platos, Kia es una maestra en adaptarse a su entorno, creando una conexión contextual única entre tiempo, espacio y sonido. Su enfoque comunitario hacia Animalia ha dado lugar a una red global de productores vanguardistas. Su curiosidad innata guía todo su trabajo y le permite sorprender con giros inesperados, mostrando instinto, confianza y energía en cada mezcla.
Como DJ, Kia utiliza sonidos atmosféricos y psicodélicos que crean mundos pulsantes a través de los altavoces, estableciendo conexiones globales. Es capaz de transportar al público a través de amaneceres, atardeceres, momentos oscuros o bañados por el sol. Sus sets están llenos de rarezas y curiosidades que cautivan tanto a los más entregados clubbers como a los oyentes más analíticos. Puede llevar a la audiencia por territorios sónicos curiosos o sumergirlos en paisajes sonoros densos y enigmáticos.
Animalia, como sello, serie de mixes y plataforma de eventos, es un espacio en constante crecimiento para talentos locales e internacionales. Este proyecto es una prueba del talento de Kia para conectar mundos, tanto a través de sus sets como en la vida real. Su enfoque profundamente comunitario ha creado una red global de productores que no solo influyen en la industria, sino que también alimentan y potencian su propia creatividad musical. Sus sets se sienten como entradas en un diario personal, mostrando una honestidad creativa y un profundo sentido de catarsis.
Entre sus logros recientes, su set en el festival Sustain-Release Year 8 fue destacado como ‘Mix del Día’ por Resident Advisor, mientras que su mix para el podcast de Dekmantel fue nombrado ‘Mix del Año’. Ya sea a través de plataformas digitales, eventos físicos o a través de unos auriculares, Kia siempre mantiene su propuesta fresca e inesperada.
Sedef Adasï
DJ, productora y presentadora de Hamam Nights, Sedef Adasï es una de las mejores selectoras de música electrónica del club de Alemania y se mantiene fiel a la construcción, a fomentar y difundir la escena local.
Desde que se pusieron en marcha las Hamam Nights en el 2017, Sedef Adasï ha sacudido la vida nocturna de Augsburgo. Además, tiene una residencia desde hace tiempo en el club BLITZ de Munich, y ahora es residente del Panorama Bar de Berlín.
En sus sets combina desde proto-disco, techno, ácido, house breaks y música pop de los 80 y 90, tanto en las sesiones de DJ como en sus producciones de estudio.
Aquí tienes una selección con sus mejores tracks:
Tienes toda la info y entradas aquí.
