Dos nuevos tracks de una piedra angular del underground queer de Nueva York.
Tras las anteriores ediciones de Singles Club de la escena underground global (Quickweave, Scotia, Bouffant Bouffant y más), Tarocco Singles Club No. 7 continúa la misión de Chinotto de destacar voces singulares con una larga trayectoria en la pista de baile: artistas cuyo sonido se define tanto por la comunidad y la cultura como por la experiencia vivida en la pista. Con Nita Aviance, el sello se inspira en una figura cuya influencia en la vida nocturna neoyorquina es profunda, abarcando décadas, movimientos y continentes.
Pilar fundador del underground queer neoyorquino, Nita Aviance es la mitad del legendario dúo The Carry Nation (junto a Will Automagic) y miembro de larga trayectoria de la icónica House of Aviance. Desde principios de la década del 2000, ha contribuido a moldear la cultura dance de la ciudad a través de residencias clave como Battle Hymn, Westgay y Mr. Black, así como fiestas a gran escala como Get Wrecked & Carry y el maratoniano after-hours They Went On Forever. Su impacto se extiende mucho más allá de Nueva York, con giras destacadas en Panorama Bar, Berghain, Block 9/NYC Downlow de Glastonbury, Horse Meat Disco, Smartbar, Whole Festival, Body Movements, Lux Fragil y Somos, entre muchas otras.
Además de su trabajo tras los platos, Nita es miembro fundadora del sello neoyorquino MAJOR, fundado junto a Justin Cudmore, y se ha labrado una reputación como selectora y productora intrépida, cuyo gusto se mueve con fluidez entre el house, el techno, el disco y la electrónica experimental. Ya sea remezclando a Beyoncé o animando la pista de baile durante más de 13 horas seguidas, Nita Aviance sigue siendo una presencia singular: una triple amenaza cuya originalidad resiste a la imitación.
Su contribución a Tarocco Singles Club es una celebración de ese linaje. «A Word» abre con un breakbeat sólido como una roca y un gancho vocal inesperado antes de deslizarse hacia cálidos acordes de piano y bajo, descendiendo gradualmente hacia un remolino de graves más psicodélico. Hipnótico sin ser pesado, genera energía a través del groove y la textura en lugar de la fuerza bruta: un tema diseñado para animar una sala sin apresurar el momento.
Por otro lado, «I Luv U» llega con una introducción que evoca un suspiro eterno y que inmediatamente crea un ambiente, desplegándose en una brumosa ensoñación chill-room de mediados de los 90 sin caer en la nostalgia. Una línea de bajo funky ancla el tema mientras sutiles notas ácidas entran y salen, con texturas humanas y susurrantes que añaden intimidad y misterio. Eufórico, ligero y profundamente emotivo, es un disco hecho para momentos de amanecer y sets basados en la tensión y la liberación.
