Estrenamos el videoclip para la versión extendida de No Place de nuu
nuu es un dúo barcelonés de pop electrónico, ambient e indietrónica que une a la cantante y actriz Aida Oset con el productor Guillem Llotje. Su música, melancólica y emocional, tiende puentes con otras disciplinas como el vídeo o la danza. Recientemente estrenaron single, No Place, que pudieron presentar en el marco de Sónar+D y ahora tenemos el gusto de estrenar su genial videoclip en versión extendida, obra de Estudi Carmel. Su álbum de debut se espera para octubre cuando Cydonia Records, discográfica de Ramón Rodríguez (Madee, The New Raemon), lo lleve al mercado.
Para acompañar el estreno también hemos mantenido una corta charla con ellos que reproducimos bajo estas líneas. Si estás por Barcelona este viernes no te los pierdas en Festival de Cinema de Surf en el Museu Marítim.
¿Qué relación tenéis con Estudi Carmel? Y, especialmente, con Kiku Piñol y Nausicaa Bonnin que han dirigido el proyecto.
NUU: Somos amigos. Nos encontramos a partir de una propuesta abierta de Estudi Carmel para construir una relación de libre experimentación creativa – técnica y narrativa – con la música y el vídeo. El plan inicial era grabar toda la parte visual y hacer la música después.
¿Habíais trabajado juntos en algún otro proyecto?
NUU: Nausicaa y Aida han trabajado juntas como actrices en teatro, tele y cine.
Se grabó hace un año y originalmente no estaba pensado como un videoclip, sino como una video creación junta. Contadme que aportó cada uno de vosotros (estudio, directores, nuu como banda y Aida como actriz) a la pieza.
CARMEL: Se grabó en el Alt Empordà, cerca de Sant Llorenç de la Muga i Albanya. Las localizaciones giran entorno al río Muga y se rodó en dos noches y un dia.
Fue un rodaje pequeño, entre amigos, un 5 de enero. Coincidía que era luna llena y nos fuimos a pasar la noche de reyes en medio del bosque.
¿Qué tal fue el proceso de grabación del vídeo?
CARMEL: Decidimos rodar en luna llena, sin apenas luz artificial, ya que utilizamos una cámara de alta sensibilidad que nos ayudó a crear esta atmósfera tan especial. Pasamos algunos momentos duros de mucho frío, sobre todo los actores, Aida y Adam.
También recordaremos momentos muy divertidos (después del susto) cuando el operador del dron, en un despiste, cayó al río de espaldas con el agua a 5º desde una altura de 1´5m. Fue toda una aventura
Y posteriormente, ¿qué tal fue el proceso de añadirle música y letra a las imágenes? (descubrimientos, dificultades que tuvisteis que solventar…)
NUU: Tenemos varias maneras de componer. Una de ellas es precisamente crear a partir de inputs externos, ya sea danza, imagen, vídeo, etcétera. Trabajar en esta videocreación nos ha permitido componer una pieza a lo largo de un año, que ha ido cambiando muchísimo en este tiempo, ha evolucionado con nosotros y se ha estancado por momentos, como nosotros. Una pieza que no sólo contenía información musical sino también visual y conceptual. Hay temas que se compone un una tarde, otros tardan años en considerarse acabados. Ese es el caso de No Place en su versión larga; un tema que podría ser tres en uno ya que parte de la improvisación más visceral, evoluciona hacia una zona orgánica de folktrónica para acabar en una épica y analítica electrónica que anhela felicidad.
En el videoclip los actores adoptáis comportamientos muy animales –y también muy humanos- basados en los instintos. ¿Tiene que ver con que al tratarse de un no lugar –un lugar de paso- no hay reglas que valgan sobre la relación del cuerpo con este espacio? ¿O tiene más a ver, como Marc Augé también explica, con que en los no-lugares habitan las personas relegadas del sistema de vida moderno?
NUU: Las decisiones del vídeo fueron todas de estudi Carmel, la localización, la estética, el vestuario, el guión inicial… Ellos querían hablar más bien de los instinto y de unos seres humanos que están en una especie de limbo o apocalípsis postmoderno.
Fue este estado alienado de los personajes – una vez visto el resultado visual – lo que nos dio pie a imaginar el monólogo interno de ella. Un monólogo – que es también un ejercicio de estilo – sobre las necesidades de definirse y de definir el entorno en el que se encuentra. El concepto de No Place nace más de lo que desprenden las actitudes de los personajes que no del entorno donde están situados en el vídeo. Los personajes habitan en un no-lugar porque están alienados.
CARMEL: Este no-lugar podría ser cualquier sitio de paso donde se pueden encontrar estos personajes. Por ejemplo, podría ser cualquier noche de cualquier club, donde estos personajes tienen relaciones muy primarias e instintivas, de paso, como el propio lugar.
Probablemente son personajes reales, que pueden entrar y salir de estos no-lugares y que cuando salen tienen algún tipo de sentimiento confuso respeto lo que pasó allí dentro.
¿Qué podremos encontrar de esta experiencia en el debut de nuu?
NUU: Como hemos apuntado antes, nos dejamos impregnar de los estímulos creativos que nos han impactado en este último año y las colaboraciones que hemos hecho: RESET con Erre que Erre en Sónar, No Place (el vídeo), Empíric y Exploding Plastic Fest (festivales basados en la improvisación intensiva e interdisciplinar). El disco mostrará nuestra permeabilidad y mutaciones durante el último año y medio.
