“Ultra Truth” es un sueño febril distorsionado de un disco: irritado, determinado y vivo.
“Ultra Truth” ofrece una experiencia auditiva muy diferente a cualquiera de los discos anteriores de Daniel Avery. Habita su propio mundo de sonido, una construcción hecha en su estudio junto al Támesis con la colaboración de una gran cantidad de amigos: el toque de producción de Ghost Culture y Manni Dee, las voces de HAAi, Jonnine Standish (HTRK), AK Paul y las voces de Marie Davidson, Kelly Lee Owens, Sherelle y James Massiah.
“Ultra Truth me encuentra en un lugar diferente a donde he estado antes. Todos mis álbumes anteriores se han centrado en la idea de que la música es un escape o una distracción del mundo, pero ese no es el caso esta vez. Para mí, este álbum trata de mirar directamente a la oscuridad, no de huir de ella. Hay una manera de superar estos tiempos, pero implica mantener cerca de ti a las personas importantes en tu vida y navegar juntos por el ruido. Este es un álbum intencionalmente pesado y denso, los ganchos a menudo escondidos en rincones polvorientos. Ultra Truth es un sueño febril distorsionado de un disco: irritado, determinado y vivo”, dice Avery.
Al crear “Ultra Truth”, Avery volvió a muchas de las cosas que lo inspiraron a hacer música por primera vez cuando era adolescente: discos pensativos y emotivos de Deftones, Portishead, Nick Cave o Mogwai, la exquisita oscuridad de las películas de David Lynch y – en pistas como “Devotion” y “Higher” – la energía atronadora de la música rave.
“Estoy trabajando con un mundo de sonido completamente nuevo en este disco. Cada influencia individual de la última década juega un papel. Cosas que han estado en el fondo de mi mente desde siempre, deformadas, distorsionadas y empujadas a un nuevo lugar”, dice Avery.
