El nuevo álbum de Ital Tek, ‘Mind Abandon‘, toma un rumbo diferente al de sus lanzamientos recientes, adoptando un toque más humano en contraste con el denso y envolvente sonido de sus álbumes y trabajos cinematográficos anteriores.
Esta vez, se propuso comenzar el proceso de composición lejos del ordenador en la medida de lo posible, trabajando de forma más instintiva y dejándose llevar por la música. Ital Tek descubrió que el punto de partida más natural era su propia voz, procesándola para crear pads y texturas cambiantes. Su guitarra ocupa un lugar central en gran parte del disco, acompañada de percusión y efectos en vivo, a menudo grabados en interpretaciones rápidas y espontáneas. El resultado es un álbum de dinámicas amplias y contrastantes, con texturas que se superponen y elementos rítmicos que luchan por emerger de un sonido denso y estratificado.
«Para mí, es un disco muy introspectivo», afirma Alan. “Perder mi sentido de identidad/yo como parte del proceso: el esfuerzo creciente por calmar mi mente y aceptar la humanidad/imperfección en la música. Este camino tenía sentido como punto de partida para que gran parte de la música fueran experimentos vocales o de guitarra: cantar ideas y luego procesarlas para volverme menos identificable.”, dice Ital Tek.
El álbum se siente esculpido y tridimensional, entrelazando influencias industriales y shoegaze con los aspectos más oscuros del post-rock. Sutilmente incrustados en su estructura se encuentran rastros de la dinámica del dubstep, un sonido que sigue siendo parte del ADN de Alan.
El tema inicial, «The Ice Is Thin», se caracteriza casi por completo por la guitarra y el teclado en vivo, bañados en reverberación. En «A Hidden Path», casi todo, excepto la batería, proviene de voces y guitarra procesadas, con una fugaz aparición del ukelele de juguete de su hija. Se despliega como el comienzo de un viaje, vasto y cinematográfico, que evoca la tensión épica de Ennio Morricone antes de transformarse en una imponente muralla de ruido.
«Kill Switch» desorienta con potentes bombos creados a partir de una guitarra acústica vibrante, abriéndose paso entre capas de acordes cargados de estática. «Undertow» se expande en espiral con figuras de guitarra en bucle sobre un Rhodes pulsante. “Misted”, construida en torno a un inusual ritmo de cuatro por cuatro, utiliza la guitarra como un potente recurso rítmico, comenzando con una línea de bajo que no desentonaría en un disco de The Cure. “Imagined Landscape” introduce texturas gélidas de teclado que presagian el oscuro tema final, “The Pull”, donde una línea de bajo arpegiada que recuerda a DAF sustenta un diseño sonoro inquietante e introspectivo que da la sensación de arañar desde dentro.
Mind Abandon cierra con una nota pesada y opresiva: sonidos frescos extraídos del cuerpo y del corazón.
