PHOTO BY PALMA LLOPIS
«OVSB nace para conectar la energía directa de la pista con la distribución global»
La DJ residente y coleccionista de Oven Club se incorpora al sello como Label manager para impulsar OVSB (Oven Sound Bites), el nuevo formato digital de Oven Sound, que convivirá con su consolidada trayectoria en vinilo. Hablamos con ella sobre este nuevo reto, la evolución del sello, el nacimiento de OVSB y los próximos lanzamientos.
Si pensamos en tu relación con Oven, aparte de selectora y DJ residente, ahora das un paso más y te incorporas como Label Manager. ¿Qué supone para ti asumir esta nueva responsabilidad dentro de un proyecto con el que ya tienes una relación tan estrecha?
Para mí supone una motivación enorme y un paso clave en esta nueva etapa, en la que me estoy dedicando al cien por cien a la industria musical: fines de semana pinchando y, entre semana, al frente del sello.
Antes de dar este paso, trabajaba en producción dentro de una productora audiovisual. Era un trabajo que exigía muchísima organización y un contacto diario con perfiles técnicos como operadores de cámara, realizadores, auxiliares… Me aportó una gran capacidad de gestión, logística y coordinación de equipos Si juntamos esa base organizativa con la dinámica que ya tenía como DJ la búsqueda constante de música y el rastreo de nuevos productores, siento que no empiezo de cero. Es un rol en el que se cruzan dos cosas que me apasionan y que me salen de forma muy natural, así que no puedo estar más feliz y motivada con esta nueva responsabilidad.
Como DJ residente, tienes un contacto directo con la pista de baile y conoces de primera mano la respuesta del público. ¿Cómo trasladas esa experiencia y tu capacidad para leer la pista a la hora de seleccionar artistas y música para el sello? ¿Qué elementos buscas en una producción para que encaje con la identidad de Oven Sound?
Llevo muchos años en la cabina de Oven y, aunque el público ha ido evolucionando con el tiempo, hay un denominador común inamovible: la gente entra a bailar desde que se abre la puerta. La conexión directa con la pista es uno de los filtros más importantes para mi:
Si un track no encaja de forma orgánica en una sesión de club real —ya sea abriendo la noche, sosteniendo la hora punta o rematando el cierre—, simplemente no entra en el sello. Si algo tengo claro es que “no busco hits de algoritmo»
Busco producciones con identidad propia y personalidad, huyendo de estructuras sobrecargadas y adornos innecesarios.
Oven Sound ha construido una identidad muy definida a través de sus referencias en vinilo, algunas de ellas ya agotadas. ¿Cómo definirías la personalidad musical del sello y qué crees que lo diferencia dentro de la escena underground actual?
Oven Sound es la extensión directa de un club con casi 14 años de historia. El filtro lo ejercemos DJs residentes, Sueezo y yo que probamos la música semanalmente en la sala ante un público real. De alguna manera queremos reivindicar la herencia electrónica de Valencia (pionera en la cultura de baile) conectando la escena local y nacional con productores y colectivos del circuito underground mundial.
Con tu incorporación como Label manager nace OVSB (Oven Sound Bites), el nuevo brazo digital del sello. ¿Qué necesidad detectasteis para poner en marcha esta nueva plataforma y qué os llevó a dar el salto al formato digital?
¡Pués la verdad es que por suerte estamos rodeados de productores con mucho talento! Valencia cuenta con una herencia cultural de baile indiscutible. OVSB nace para conectar el ecosistema de productores locales con referentes internacionales sin los costes ni barreras del formato físico. Detectamos que tracks que podrían reventar la pista no podían estar congelados durante meses esperando la cola de planchado en vinilo.
El formato digital permite agilizar los lanzamientos y ofrecer mayor continuidad a la publicación de música. ¿Qué posibilidades abre OVSB para dar cabida tanto a productores locales como internacionales? ¿Cómo pensáis mantener el criterio y el filtro underground que han caracterizado a Oven Sound desde sus inicios?
OVSB no sustituye a OVS (vinilo); coexisten. El vinilo mantiene su estatus de edición limitada para diggers y coleccionistas, mientras que OVSB (Bites) aporta inmediatez en plataformas (Bandcamp,Beatport, Spotify, Traxsource) y funcionalidad en las maletas digitales de los DJs.
Para nosotros lanzar en digital no implica bajar la guardía en cuanto a curaduría. Tenemos muy claro lo que queremos y vamos a caer en lanzar tracks por lanzar
El nombre OVSB corresponde a Oven Sound Bites. ¿Qué significado tiene la palabra Bitesdentro de este nuevo concepto?
Podríamos haberle añadido la “D” de digital series pero preferimos añadir una B
Bite es bocado, la música de OVSB son bocados digitales del club. Tracks directos y diseñados para morder la pista de baile.
La apuesta por el formato digital no significa abandonar el vinilo, que sigue siendo una parte fundamental de la identidad de Oven Sound. ¿Cómo planteáis la convivencia entre OVS y OVSB? ¿Qué tipo de referencias tienen cabida en cada formato y cómo se complementarán ambas líneas editoriales?
OVS: Mantiene la estética atemporal y elegante de la marca matriz. Temas que resisten el paso del tiempo y con valor de colección.
OVSB: «bocados» para morder la pista quizá con un toque más “gamberro o atrevido”
Mirando hacia el futuro, ¿cuál es la hoja de ruta de Oven Sound para lo que queda de 2026 y de cara a 2027? ¿Tenéis previsto mantener una frecuencia concreta de lanzamientos en vinilo y digital o preferís que cada publicación siga su propio ritmo?
Sí, en esta nueva etapa tenemos pensado una hoja de ruta para lanzar música tanto en vinilo como en digital de una manera más frecuente.
La verdad es que estoy teniendo contacto con muchos productores y hay muchísimo talento. Tenemos varios eps ya preparados, pero, no quiero pillarme los dedos con esta pregunta diciendo una frecuencia exacta porque siempre pueden surgir problemas de última hora en cuanto a tiempos de planchado, contratos de artistas o tiempos de lanzamiento con la distribuidora.
El primer lanzamiento de OVSB será OVSB001, Murky Delirium EP, de The Lazer Man. ¿Por qué habéis elegido a este productor para inaugurar la nueva serie? ¿Qué os llamó la atención de su música y qué representa este EP dentro de la dirección sonora que queréis desarrollar?
The Lazer Man aka Heimyl es un productor francés que me gusta muchísimo. He seguido mi intuición.. Al ser cofundador de proyectos como Undergroove Records, BMK, Earth Revenge y Spooky Wooky, entiende perfectamente la visión y la cultura de sello independiente. Su registro no está encasillado en un único micro-género. Domina el House, Electro, Minimal y Tech House sin perder el dinamismo que requiere una cabina de club.
Murky Delirium EP será la primera referencia de una nueva etapa para el sello. ¿Qué puede encontrar el público en este lanzamiento? ¿Qué sonido, atmósfera o enfoque musical os gustaría que identificase a OVSB desde este primer EP?
Cero Relleno y herramientas de cabina directas. Opino que los cuatro tracks son funcionales para un DJ y no caen en estructuras comerciales genéricas.
Bajos contundentes, baterías secas y variedad rítmica en un mismo EP: cubre desde el House de apertura (Royal Cookie) y el Tech House de peak-time (Dragon Slash), hasta la tensión spooky (Shadow In The Night) y el cierre Electro espacial (Teléportation Immédiate)
Mantiene la producción analógica/estudio, encajando con las referencias de sellos con carácter como Hardline, Ba Dum Tish, Swag Records o Limousine Dream .
Marca la vara de medir para las próximas referencias. Producciones con identidad, bajos contundentes, ritmo dinámico y sin concesiones comerciales.
Como Label Manager, también tendrás la oportunidad de descubrir y apoyar a nuevos productores. ¿Qué importancia tendrá el talento emergente dentro de OVSB? ¿Estáis especialmente interesados en dar visibilidad a artistas de la escena local o el objetivo es construir un catálogo con una perspectiva internacional?
La línea digital OVSB es el terreno idóneo para dar la alternativa a productores emergentes cuya música ya revienta la pista del club los fines de semana. Emergente no significa «amateur». La selección mantiene el mismo nivel técnico y exigencia de mezcla que el sello matriz. La diferencia radica en que OVSB asume el riesgo de firmar primeros lanzamientos sin depender exclusivamente de un gran bagaje mediático previo.
No vamos a cerrarnos únicamente al circuito local y nacional, pero sí, confiamos mucho en nuestra escena y pensamos que nuestros artistas no tienen nada que envidiar a productores internacionales. Queremos un sello que fusione referencias locales, nacionales e internacionales.
¿Puedes adelantarnos algunos de los productores que formarán parte de los próximos EPs digitales? ¿Hay artistas con los que ya estéis trabajando o colaboraciones que te haga especial ilusión anunciar?
Tengo muchas ganas de anunciarlos y sinceramente había escrito varios nombres que luego he borrado. Prefiero ser cautelosa con esto y no desvelar artistas por adelantado.
Primero porque creo mucho en el factor sorpresa y luego porque hay algunos con los cuales me falta ultimar detalles y prefiero no anticiparme.
En una época en la que se publica una enorme cantidad de música cada día, ¿qué importancia tiene para ti la selección y la curaduría musical? ¿Crees que el papel de un sello underground es ahora más importante que nunca a la hora de descubrir propuestas que se salen de los circuitos habituales?
Para mí la curaduría y selección musical siempre ha tenido mucha importancia. Llevo muchos años comprando y seleccionando música. Hay muchos sellos a los que sigo que cada vez que lanzan algo tengo la garantía de que me va a gustar o sorprender.
En el circuito de djs underground encontrar un track o sello poco conocido que encaje con tú sonido personal tiene casi más valor que el de un productor con gran renombre.
Más allá de tu trabajo como DJ, coleccionista y ahora Label manager, ¿cómo te gustaría que evolucionara tu relación con Oven Sound en los próximos años? ¿Te planteas también desarrollar proyectos propios dentro del sello o centrarse principalmente en la dirección artística?
Siempre he creído en la evolución natural de las cosas sin forzar, ahora mismo no estoy produciendo y me estoy centrando mucho en este proyecto. No descarto para nada la producción, soy una persona que se ha reinventado ya varias veces, pero ahora mismo no quiero desviar mi atención a otra cosa más. Mi energía ahora mismo va focalizada en hacer buenas sesiones como dj y en el sello de Oven.
Para terminar, ¿qué te gustaría que sintieran los artistas y el público cuando descubran OVSB por primera vez? ¿Qué podemos esperar de esta nueva etapa de Oven Sound?
Me gustaría que los artistas percibiesen OVSB no como una plataforma genérica de lanzamientos masivos, sino como un sello con criterio, identidad y un control de calidad inflexible.
Quiero que sepan que sus tracks no se van a perder en el océano del streaming y que se van a mover en la red de diggers independientes e internacionales. Buscamos música con personalidad, sexy, bajos contundentes (creo que lo he repetido varias veces en esta entrevista jajaja) y sin la presión de adaptar sus composiciones a fórmulas comerciales.
En cuanto al público y los djs quiero que en cuanto vean el logo de Oven sound sientan la energía de la cultura de club valenciana,su historia, su actitud gamberra y su sofisticación rítmica conectada directamente con la vanguardia del sonido europeo.
En esta nueva etapa de Oven Sound vais a ver el resultado de un trabajo de fondo enorme.. Estoy volcando toda mi energía en estructurar el sello como una plataforma sólida y constante, pero sobre todo, vais a comprobar el altísimo nivel técnico y la madurez sonora de nuestra cantera local y nacional. El talento de casa está al mismo nivel de exigencia y vanguardia que cualquier referente internacional.
